黑猫传奇:从蒙马特到巴黎的象征
走进巴黎的任何一间纪念品店,你一定会注意到那只神秘的黑猫。无论是明信片、磁铁、小物收纳盘还是侧背袋,这只全身黑色、目光锐利、背景衬托著红色光环的猫,仿佛成为巴黎的非官方象征之一。这只黑猫其实是源自于蒙马特曾经很有名的一家歌舞厅。然而,牠又是如何摇身一变,成为全球知名的巴黎象征呢?这段故事得从 19 世纪的蒙马特说起。
黑猫歌舞厅:艺文的摇篮
根据巴黎城市历史档案(Le Paris pittoresque)记载,19 世纪初期的蒙马特(Montmartre)还不属于巴黎,本来的居民大多是生活贫困的工人或农民,也有许多葡萄园和磨坊,与巴黎的「天龙国」景致可说是非常不同。但因为地理位置优势、租金便宜、部分商品免入市税(因为当时尚未被政府划入巴黎市),有些人选择去小酒馆或歌舞厅(cabaret)兼差,有一些资本的甚至自己当老板。到了19世纪中期,蒙马特地区已经成为酒馆、歌舞厅的集中地,也是许多艺术家、作家、音乐家找乐子、寻求灵感的地方,形成了一股特殊的文化活力。而当时,追求放荡不羁、拥抱颓废生活的「波希米亚风潮(Bohème)」也在这个地方开花结果。「黑猫歌舞厅」(Le Chat Noir)正是在这样的氛围下诞生在蒙马特的山脚。
法文的「cabaret」本来就有「小餐酒馆」的意思。1881年,画家罗多夫・萨利斯(Rodolphe Salis,1851-1897)在蒙马特创立了一间歌舞厅,并命名为 « Le Chat Noir »(黑猫)——店名正是向美国作家爱伦・坡(Edgar Allan Poe)的同名短篇小说致敬。起初这家歌舞厅本来只是萨利斯租来当画室用的,经过稍加改装,变成一间带有艺术沙龙氛围的简陋酒馆,作为艺文圈的友人聚会、表演的场所,并没有对外开放。没想到,竟然逐渐声名大噪,才不得不开始对外营业。
黑猫歌舞厅彻底打破了当时娱乐场所的框架,更是一个艺术与文学荟萃之处,是巴黎当时第一家艺术取向的歌舞厅。萨利斯虽是老板,但他本来就是画家出身,特意邀请画家、作家、音乐家、诗人聚会,甚至创办了一份就叫做《黑猫》(Le Chat Noir)的同名杂志,发表讽刺文章、诗歌与漫画。据说,许多知名艺术家如梵谷(Vincent van Gogh)、莫泊桑(Guy de Maupassant)和土鲁斯-罗特列克(Henri de Toulouse-Lautrec)等,都曾在此流连忘返。
更具划时代意义的是,黑猫歌舞厅是巴黎第一间获准在表演中使用钢琴的娱乐场所,据说甚至连当时还年轻的知名作曲家德布西(Claude Debussy)亦曾在此作曲、演奏。此外,艺术家亨利・里维耶(Henri Rivière)设计的「皮影戏」(théâtre d’ombres),在当时堪称是电影的前身。其中,由里维耶和音乐家弗哈日侯乐(Louis Fragerolle)合作的史诗剧作《向星星行进》(La Marche à l'Étoile)轰动巴黎,连政府高官都慕名而来,随后更巡回至比利时与荷兰等国。
正如 1896 年《时代报》(Le Temps)记者 Paul Souday 对萨利斯的专访所记载,萨利斯自豪地说:
« Je puis dire que c'est grâce à nous que Montmartre est devenu un centre artistique. »
我敢说,正是因为我们,蒙马特才成为了一个艺术中心。
黑猫海报的诞生与传奇
黑猫歌舞厅历经 16 年的辉煌岁月(1881–1897),最终因萨利斯健康恶化而画下句点。然而,这只黑猫之所以能跨越世纪留存至今,瑞士画家斯坦伦(Théophile-Alexandre Steinlen)于 1896 年为黑猫歌舞厅设计的宣传海报《黑猫巡演》(Tournée du Chat Noir)功不可没。
正如艺评学者 Camille Bois-Martin 于《Numéro》专文中所析论,一只黑猫昂首挺立,双眼锐利,爪子微微弯曲,仿佛准备发动攻击,而背景是一圈强烈的红色光环。这不仅象征了歌舞厅的神秘与叛逆精神,也与当时受到瞩目的日本浮世绘风格遥相呼应。斯坦伦本人就是黑猫歌舞厅的常客,他的作品经常描绘流浪汉、劳工与动物,尤其是猫。这张海报不仅是为黑猫歌舞厅的巡演宣传,后来更成为巴黎文化的象征。它的设计风格与波西米亚精神结合,最终成为西方社会对 19 世纪末「美好年代」(La Belle Époque,注一)文化繁华的集体记忆。
注一:美好年代(La Belle Époque)
专指法国在普法战争结束后至第一次世界大战爆发前(约 1871–1914 年)的和平黄金期。当时科技、经济与大众艺术蓬勃发展,蒙马特亦在此时期确立了其作为世界先锋艺术之都的地位。
为什么百年后黑猫依然魅力不减?
黑猫歌舞厅歇业已逾一个世纪,但黑猫海报却从未离开过巴黎,其背后融合了三大文化与商业维度:
- 波希米亚自由精神的具象化:黑猫的桀骜不驯,精准承载了蒙马特艺术家不随波逐流的创作态度。
- 新艺术大众美学的经典典范:斯坦伦的海报设计简洁大胆,新艺术(art nouveau)风格符合现代大众审美,无论是艺术爱好者还是普通游客,都能立即被吸引。
- 全球观光符号的成功转化:随著战后巴黎旅游业的兴盛,黑猫符号被广泛印制于文创纪念品上,将深厚的历史底蕴转化为人人皆可带走的巴黎记忆。
值得一提的是,黑猫在法国现代艺术中早有迹可循——1863 年马内(Édouard Manet)在撼动学院派的巨作《奥林匹亚》(Olympia)中,便在床尾绘制了也有一只尾巴高高举起、颇耐人寻味的黑猫哦!
下次造访蒙马特或挑选巴黎纪念品时,别忘了这只黑猫不只是可爱插画,更是历史的见证——不妨将牠带回家,让这段传奇故事延续下去。
• Paul Souday, « Le Chat-Noir raconté par M. Rodolphe Salis », Le Temps, 15 janvier 1896, pp. 2-3.
• Camille Bois-Martin, « Comment le chat noir de Théophile-Alexandre Steinlen est devenu une icône parisienne », Numéro, 3 janvier 2024.
• Cécile Beaulieu, « Le Chat Noir : renaissance d’un journal parisien de légende », Le Parisien, 17 juin 2018.
• Gallica - BnF (Bibliothèque nationale de France), Fonds iconographique et historique de Montmartre.
• Musée de Montmartre, Collections permanentes sur l'histoire des cabarets montmartrois.
• Cyrielle Didier, « Le Chat noir, cabaret des artistes de la Belle Époque », Paris Zigzag.
• Les Nautes de Paris, « Le Cabaret du Chat Noir, 1881-1897, une histoire Montmartroise avec Rodolphe Salis », 26 août 2023.
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